大地艺术在现代景观设计中的实践

　　大地艺术对现代景观设计的影响更多地表现在小型设计项目尤其是纪念碑的设计上。纪念碑的象征意义代替了传统设计所关注的纪念碑的代表意义。1981年，华人设计师林茵的作品“美国越战纪念碑”(Vietnam Veterans Memorial)是这一类型的代表作品(图7)，光滑如镜的黑色花岗岩上刻着越战中为国殉难者的姓名，就像一面沉重的镜子使生者和死者可以用沉默的对视来交流。

　　大地艺术对小型景观设计，更确切地讲，对公共空间环境设计的影响是显而易见的。二战以后成长的设计师如奇尔·巴日泰(Cheryl Barton)、托弗·德莱纳(Topher Delaney)、乔治·哈格雷夫(George Hargreaves)、托马斯·奥斯朗德(Thomas Oslumd)、奇伯·苏利文(ChipSullivan)、马克尔·凡·沃克伯格(Michae Van Valkeuburg)和克里斯多(Cristo)(图8)等，都不约而同地活跃于世界各地，成为大地艺术在现代景观设计中的积极实践者。

　　其中，作为哈佛设计学院有史以来最年轻的景观设计系主任，乔治·哈格里夫于旧金山注册的设计事务所，在短短不到20年的时间里，已经成为世界上最活跃的设计事务所之一。作为后现代主义艺术的发言人，哈格里夫在吸取前人的许多设计思想的同时又超越了他们，他的作品“白艾克什公园”是现代风景园林大地艺术作品的典范之一。作为跨世纪的新一代景观设计师，乔治·哈格里夫代表了新生代景观设计师正逐渐登上属于他们的舞台。1998年哈格里夫设计事务所荣获了风景园林协会的9项设计大奖。在国际上，哈格里夫的设计作品遍及欧洲、澳洲和亚洲，悉尼奥运会奥运村规划设计是其最近最有影响的作品之一(图9)。

[注　释]
[1]著名的巨石圈遗址位于英格兰南部沙利斯伯里。它的建造来源至今还是个迷。人们猜测，它也许发挥着某种宗教或天文探测方面的作用。
[2]在大地艺术中，它也是一个庞然大物，人们只有坐在直升机上才能看见全景。“双重否定”暗示一个物体或形式其实是不存在的。为了创造这件作品，材料是被移开，而不是堆积。
[3]这是一件视觉意韵丰富的作品。从远处看，它是一个明显的长方体，是荒原中一个人造物体，一个令人慰藉的存在；走近看，它是由类似于墙、横梁的平面和圆柱组成的结构物；走在作品中间，人们可以发现这件作品的各个部分相互作用着，并形成呼应的关系，友好地接纳着人们，这时候人们就可以明显感受到艺术的魅力所在。
[4]这些“光箭”配合着云、雨、雪、冰雹和奔泻的阳光，烘托出大自然令人敬畏的力量和雄奇瑰丽的效果。
[5]这是一个静静躺在大盐湖湖水中的螺旋形图案。在无人触摸的地方，它非常像是史前时期遗存的某种预言。虽然如今已经沉没，但它仍然具有无比的魔力。在许多艺术爱好者的脑海里，“螺旋码头”甚至已经成为大地艺术的代名词。
[6]榆树金灿灿的叶子，自由飘落于细流中半露的卵石。动静物的结合，冷暖色彩的对比，一种纯粹的自然境界，一件构思精巧的大地艺术作品。
[7]一道“V”形黑色花岗岩幕墙上记录着58,229个牺牲者的姓名，承载着整个美国的哀思。
[8]一条长达48km的白布长墙，越过山峦和谷地，逶迤起伏，最后消失在旧金山的海湾中。

作者简介：刘聪,男,景观规划师,美国XWHO设计公司·中国机构副总经理.

收稿日期：2004年12月13日
出版日期：2005年2月5日