浅析“线”的特质与空间环境设计

　　保罗·克利绘制的线条自由、奔放、富有韵律，具有暗示性。他尝试将不合理的要素(如情绪化的创作因子)带进绘画，使他的作品充满了梦幻的色彩。

　　中国的书法其实就是在二维的平面空间中运用自由的线条所创作的视觉艺术。对书法家来说，线是功底、性格、修养、情操及才华的体现，他们运用极为凝练、极为丰富的线条架构和富于变化的美来打动观者。书法凭借黑白对比，以及线的粗细、长短、繁简、动静变化在二维平面视觉艺术中独树一帜，犹如“一道乌金似的墨线，横空辟来，在晶莹洁白的宣纸上留下了一连串的韵律”。

1.3 线与点、面、体之间的关系

　　空间设计者必须探寻点、线、面、体的组合，以及这四要素独立存在的可能性与必要性。

　　对于点、线、面三者之间的关系，可以借鉴康定斯基的观点。他认为：“图形的起点是最小的、不能进一步被继续分割的元素，这就是点，让点运动起来，就形成了线。不过，决定点的本质的，还包括它与衬底之间的相对尺度，比如说，一个比较大的点就变成了一个圆盘。”由此可见，点与线、面之间是一种运动的关系。设计图形本身就是对各种运动关系的协调、策划，以达到视觉效果与功能使用的最佳组合。而约翰·伊顿则认为世界上存在着三种基本图形，即四边形、三角形和圆形，它们表现为四种不同的形态特征—四边形的特征是水平和垂直，三角形的特征是倾斜，而圆形的特征是环状的围合。

　　点是最为原始的几何事物，其他所有的几何事物都可以通过点的运动而形成，点的运动决定了三维空间的形成。在抽象的概念中，空间是一个三维统一的连续体。我们可以通过X、Y、Z这三个坐标的数字来描绘任意一个静止的点的位置。由于存在三个坐标这一事实，我们就把空间说成是“三维的”。空间的设计正是建立在点的三维坐标之上的。空间三维坐标体系的X、Y、Z三个轴相交后得到原点，向X轴的方向运动，点的运动轨迹形成线；线段沿Z轴方向垂直运动，产生了面；整面沿Y轴作纵深运动又产生了体。体由于点、线、面的运动方向和距离的不同，呈现出不同的形态，诸如方形、圆形等。

1.4 线的“性格”

　　一般而言，不同方向、形状、粗细的线条具有不同的“性格”，即线条能够通过它在空间中的存在状态反映出设计师在创作过程中的心理感受和情绪波动，传达出设计师的设计理念。

　　(1)垂线：垂线经过视觉传导，给观者的心理感觉是挺拔、孤傲、威严和肃静。同样，垂直排列的线条或图形容易让人心生警觉，给人以威严甚至呆板的感觉。

　　(2)水平线：水平方向的线条能够给人以舒适而安详、平静而宽广、开阔而富有诗意的心理感知。

　　(3)斜线：它偏离了垂直和水平的方向而又试图使自己回归到垂直和水平方向，这使它具有一种矛盾的特质。这种矛盾会破坏人的心理平衡，使人惶惶不安。而以对角线排列的斜线不仅可以调和垂线的呆板，而且可以调和水平线的安详和平静，因而比垂直线和水平线更有动感、更有趣味、更让人放松。

　　(4)曲线：自由曲线自由、灵动、随意和感性，富有激情；而几何曲线则体现了秩序性、理性与柔美、灵活的统一。

而在保罗·克利看来，线条则具有以下三种“个性”：

　　(1)积极的线条：“主线自由而独立。可以说，它是在自由自在地散步，没有目的地……另一方面，这条新的线段是两端封闭的……但无论是自由的线条还是封闭的线段都属于纯活动的类型。”

　　(2)中性的线条：“在这些新的情况下，线段构成了平面图形如三角形或正方形，或者如这里的圆和椭圆。作为线条，它们有一种平静的特性，既没有开始也没有结束的地方。基本而言(如同手的运动)，它们仍旧是线条，但图形完成后，线的概念立刻被平面的印象所取代。运动的印象也随之消失，取而代之的是完美的平衡的概念。”