城市雕塑规划与城市文化

　　如中国古代建筑屋顶、屋脊上的吉祥鸟兽、富贵纹图成为中国古典建筑最鲜明靓丽的特征，形成优美的建筑轮廓线；在西方，自城市雕塑兴盛之始的古希腊、罗马时期，雕塑艺术就被广泛的用于广场、教堂、宫廷建筑上。雕塑与建筑结合，不仅可以起到美化、装饰的作用，而且可以协调建筑与周围环境的关系，增加建筑的人文、艺术气息。在构造整体环境的空间美感上，建筑雕塑有时可以起到主导作用。
　　中国是四大文明古国之一，中国的建城史是世界上最古老最悠久的。据考古发现记载，我国的建城史最早可追溯到距今 6000 年以上，湖南澧县大溪山挖掘出土的城墙遗迹，证实了这一点。中国城市的繁荣史伴随着殷商古都、春秋时期战国的七雄诸侯国，一直延续至秦、汉、隋、唐、宋、元、明、清代。
　　随着城市的出现，公共艺术自然随之而出，如最早出现的木头路标、石头路标，直到后来的门标、城门、城阙，这即是最早的城市雕塑，而且是最醒目、最具有标识性的。放眼望去，远处的城门、城阙、城墙既是一个城市的标志和导向牌，又是一个城市文化艺术的载体。随后出现的图腾（鸟类、兽类、鱼类等等）、吉祥物（麒麟、龙、狮子、虎等等）及祭祀礼器等都是用来作为公共活动的物品和象征物，显然就属于城市雕塑这一艺术门类；更勿论繁多的陵墓雕塑和纪念性的碑、坊及后来的道教、佛教塑像等。
　　由于东、西方文化的不同，（例如各国语言、文字就各不相同且类别复杂、繁多）其雕塑艺术也各有着自己民族、区域、时代的鲜明烙印和存在形式，如古埃及和尼罗河两岸的金字塔、石身人面像，中国的齐长城、秦长城、隋朝大运河都有遥距万里的不同风格和表达方式，但它们又都属于造型艺术。中国的书法艺术、中国画艺术与西方的油画、版画等都表达着不同民族、不同地域、不同时代对视觉艺术表现的理解和发挥，如西方文明对人的理解是赤裸裸的，是直接的、开放的、表现的，而东方文明对人的理解是含蓄的、中庸的、间接的，这些差异突出表现在西方裸 体艺术横行，而东方较多长袖宽衣、缥缈的人像、神像、佛像等。
　　艺术的发展是随着社会发展而上下波动的，她有着显性和隐性两方面。城市的出现必然产生城市公共艺术，而雕塑艺术是公共艺术中最重要、最直接、最原始的造型艺术。城市雕塑尢如价值一样，她自身是稳定和绝对的，而她的发展兴衰则如同价格一样是围绕价值上下波动的。兴盛时大兴土木，艺术昌盛，城市雕塑彰显、突出其'显性'的一面；衰退时其建设停止也就表现出其“隐性的一面”，此时城市雕塑停止了建设与发展的步伐，但总的来说城市雕塑还是或多或少的存在着，生长着。。。。。。
　　由此可见，中国城市雕塑是世界城市雕塑史上最重要的组成部分，占据着光辉灿烂的一页。我们完全没有必要妄自菲薄，为什么要让东方人的眼睛全变成西方人的眼睛，东方的思维方式变成西方的思维方式呢？这是崇洋媚外的极端表现。至此，有人会大讲西方人用科学的解剖方式来绘画和雕塑，而中国人是纯属凭感觉，仅靠意象而已，没有科学依据，观察方法也不科学、不严谨等等。
　　那么我要反问一下，中国早在三国时期，华佗就成功地实施了人类第一例脑外科手术，你能说华佗不懂人体解剖，仅凭感觉在人的胪腔内大刀一挥么？难道中国如此准确的人体结构解析图——五行针炎图示是人们信手涂鸦的么？
　　由此可见，对东西方艺术的理解，对东西方城市雕塑的理解就如同中餐和西餐的比较罢了，怪不得连中国农村里的老百姓都知道“条条大路通罗马”。
　　中国专制的封建帝制与宗法等级制度，使中国城市雕塑没有更好地体现其应有的公众性、开放性。
　　中国城市雕塑大多应用于上层阶级的皇室苑囿、器具陈设、装饰物品，或者作为宗教、祭祀的表现载体，或者置于帝王将相陵寝中为其歌功颂德、扬名立万。反映老百姓生活、思想心声的城市雕塑作品数量较少，大多作为世俗生活中建筑、物品的附属物，寄托了人们渴求吉祥、平安、富贵、多子的美好愿望，或是反映风调雨顺、丰衣足食、家族兴旺的美好夙愿，同时中国古代城市雕塑作品体现了东方独特的艺术神韵，造型优美，手法超群，反映了中国雕刻艺术的不俗成就。