反思中国建筑设计教育

　　清华大学美术学院是这样一个思路，是一个打开的璞玉，为什么这样做呢？实际上和景观和环境有非常重要的联系，同时也和功能有非常重要的联系，这两个因素形成我们的建筑设计形式。
　　这个是清华的总图，主楼在这个地方，清华的东门在这个地方，清华美院包括一个教学里，包括一个博物馆，我们把这个清华美院搬到这个地方以后，这个环算是完成了，所以这个环对整个教育的体制和教学思想是有非常重要的意义的，这个本身也从内在对我们有一个很重要的一环。
　　清华的主楼前面有一条非常宽的路，这个路贯彻整个清华的东西。当时北京做规划的时候把这条路叫两环半，这个两环半实际上把这个基地破成两半，这个二环半不能动，上面也不能盖房子。我们这个基地正好是在两环半的两边，所以本身的城市上的因素造成我们一定把这个房子破开。为什么把它叫做璞玉呢，我们想把这个东西作为一个整体来看，而不是这个房子盖这边，那边的房子盖那边，希望把这个璞玉打开以后中国形成一个场，能够有机的把两边联系到一块。
　　这个是竞赛时候的设计图，这个是教学楼，大概是6万平米，包括多功能厅，有很多教室，顶上有很多的素描教室，然后周边是个L性的工房，有很多的陶瓷，各种汽车的公方。中间的L性是一个露天的园林，这两边都是教师的画室，这个地方又是博物馆，我们想形成一个什么特点呢？在打开以后，这个清华的大礼堂前面是绿色，我们希望在这边形成同样的绿色，在尺度上有所呼应。这张图实际上是从小学的模型鸟瞰图上看，黄的是最高的，红的两块是玻璃体，紫色是周边的建筑。我们想要的也是在这个反映美院本身的特点的情况下，要跟周边呼应，高矮达到一致，所以紫色表明这个从高度上来讲是有联系的。刚才讲是内在内发的，我们分析觉得艺术学院的教学应该是水平式的，不应该是象牙塔式的，换句话说就是老师、学生、工房应该是一个互动的关系，大家都应该互相的有想法去找老师，老师去找学生，马上去实践作品。它是一个横向的水平的关系，为什么导致我们的建筑是水平线，而不是拔起来。基地当然我不再仔细说了，刚才说L型的工房，这个绿的是中间的院子，因为我们要在1万平米的基地上盖6万平米，怎么使所有的人都有自然光是非常关键的，这个自然光给所有的（英文）提供一个契机。
　　交通系统虽然简洁了，绿的地方直截了当的就是几层高，蓝的地方是交流系统，我们提供很多沙龙，这也是在美院里面首次提出来。当然我们想形成一个场，在拉开以后，在这个场以后，通过是什么样的东西，实际我们是想做一个艺术性的，有时间顺序的一个艺术教育的地方，想做一些雕像，但是能不能实施，还要经过很多的因素制约，现在还没有到这种程度，现在我们只是把这边的楼盖出来了。
　　这些是竞赛草图，想形成光线非常好的感觉，比如说这是陶瓷工房，那么我们十米高的陶瓷工房，上面可以是全校的学生随便在任何时候都是可以来参观的，他们不影响底下的工作。这边全是展示的艺术品的通道，这边是工房，工房出来的东西可以到艺术品的架子上来，把这个作品不断进行交流，底下有车可以过去，把这个大东西拉出去。这个我们叫大的（英文），大概有100平米，对面是30平米的小（英文），这两个之间有呼应的关系，通过一个中间的绿色带，大家都可以聚到这里，是一个艺术社区，大家可以互相交流，这样思想才得到激发。这是一个沙龙，是四个小的（英文），中间是一个沙龙，大家可以在这进行讨论，激发思想，这是我们中间的，上边已经拔掉了。后面的这个就是比较典型的大概的效果，这是以后的事情，这个是多功能厅外面的院子。